O Vídeo de 6 Faces The Video Of 6 Faces
2017, Curta-metragem Short film, 20min
Lavina lembra do enterro dos pais, fala de como sua mãe guardou dinheiro, com muito trabalho, para os gastos do próprio enterro. Uma videoinstalação pode servir de túmulo para um gato, projetado, do qual nunca se encontrou o corpo morto? Posso construir um caixão para olhar e, por ele, ser olhado de volta? Tanta parafina derretida, posso encaixotar?
O primeiro dos curta-metragens urubuense, “O vídeo de 6 faces” é resultado da montagem de arquivos de 6 videoinstalações feitas nos meus primeiros 2 anos de residência no Córrego do Urubu e apresentadas com a dissertação “Pirâmide, Urubu”, trabalho de conclusão do Mestrado em Arte, na linha Arte e Tecnologia no IdA/UnB.
Lavina remembers her parents’ funeral, talks about how her mother saved her hard-earned money to pay for the expenses of her own funeral. Can a video installation serve as a tomb for a projected cat, whose dead body was never found? Can I build a coffin to look at and, through it, be looked back at? So much melted paraffin… Can I pack it in a box?
The first of the short films created in Urubu, “The 6-Sided Video” is the result of assembling 6 video installations archives made during my first 2 years of residency in Córrego do Urubu and presented with the dissertation “Pyramid, Urubu”, the Master’s in Arts conclusion work, in the Art and Technology field at IdA / UnB (Arts Department / University of Brasilia).
![TERRA[CAP]](https://www.mauriciochades.com/wp-content/uploads/2020/07/PirâmideUrubuJanineMoraes65-510x382.jpg)
Maurício Chades (Gilbués-PI, 1991) é artista visual e cineasta, cuja prática transita entre cinema e instalação. Atuando entre o Centro-Oeste brasileiro e Los Angeles, Chades investiga ecologias queer, imaginários anticoloniais e alianças multiespécies que confrontam lógicas extrativistas de território, tempo e morte. Seu trabalho articula fabulação especulativa e ecologia crítica, frequentemente partindo de imersões territoriais para entrelaçar memórias locais a sistemas ambientais.
Mestre em Arte e Tecnologia pela UnB e MFA pela School of the Art Institute of Chicago, integrou coletivos como o NINHO, focado em arte e agroecologia. Sua produção tem circulado em importantes eventos nacionais e internacional, incluindo a Bienal Sesc_Videobrasil, o Queer Lisboa e o FILE.
Em 2019, realizou a individual Pirâmide, Urubu, obra premiada com o Frankenthaler Climate Art Award (2022). Seus filmes acumulam distinções em festivais como o e-flux Film Award, Olhar de Cinema e Curta Cinema. Em 2024, foi um dos artistas indicados ao Prêmio PIPA. Atualmente, finaliza seu primeiro longa-metragem, COGUM, um eco-horror que explora a decomposição e o luto como chaves para repensar o trabalho, a ancestralidade e o pertencimento à terra.
Maurício Chades (b. 1991, Gilbués, Brazil) is a visual artist and filmmaker whose practice spans cinema and installation. Currently based between the Brazilian Midwest and Los Angeles, Chades explores queer ecologies, decolonial imaginaries, and multispecies relationships that challenge extractive perspectives on territory, time, and mortality. By weaving together speculative fabulation and critical ecology, his projects often emerge from deep territorial immersions, linking local oral histories with broader environmental systems.
Chades holds an MFA from the School of the Art Institute of Chicago and an MA in Art and Technology from the University of Brasília. His work has been exhibited internationally at venues such as the Sesc_Videobrasil Biennial, Queer Lisboa, and FILE (Electronic Language International Festival).
In 2019, he presented his solo exhibition, Pirâmide, Urubu, which received the Frankenthaler Climate Art Award in 2022. His short films have earned accolades from the e-flux Film Award, Curitiba International Film Festival, and Rio de Janeiro International Short Film Festival. A 2024 Pipa Prize nominee, he is currently in post-production for his debut feature film, COGUM, an eco-horror centered on decomposition and interrupted grief as frameworks to reimagine labor, ancestry, and human ties to the land.