Pilha Peluda de Composto Furry Compost Pile
2024, Sculpture Escultura
Cabelo humano, serragem, restos de comida, micélio (shimeji azul), gramíneas nativas de Ontário, papelão cortado a laser
Human hair, mulch, food scraps, mycelium (Blue Oyster Plug Spawn), Ontario native grasses, laser-cut cardboard
A partir do convite de Sunny Kerr / Agnes Etherington Art Centre para criar um trabalho para a exposição Landing, comecei a imaginar algo que fosse específico para o ambiente em Ontario, Canadá, mas que aproveitasse cabelos que guardei ao longo dos anos, meus, de minha mãe, e de amigos em Chicago. Então fiei os resto capilares em um barbante que usei para tecer a peça superior da escultura e, durante a montagem, colhi sementes de gramas nativas nas imediações e misturei ao bolo de composto – agora é esperar e ver o que germina até o final da exposição.
Este trabalho faz parte da série The Keratinophilic Cycle, um projeto no qual experimento maneiras de compostar cabelo humano, facilitando o ciclo de nitrogênio de volta ao solo. Leia mais sobre The Keratinophilic Cycle no texto publicado em Antennae #64
Invited by Sunny Kerr / Agnes Etherington Art Centre to create a work for the exhibition Landing, I began to imagine something specific to the environment in Ontario, Canada, but that made use of hair that I had saved over the years, from my own, my mother’s, and friends in Chicago. So I spun the remaining hair into a string that I used to weave the top piece of the sculpture. During the installation, I collected seeds from native grasses nearby and mixed them into the compost cake. Now we wait and see what grows by the end of the exhibition.
This work is part of The Keratinophilic Cycle series, a project in which I experiment with ways to compost human hair, facilitating the cycling of nitrogen back into the soil. Read more about The Keratinophilic Cycle in the text published in Antennae #64.
![TERRA[CAP]](https://www.mauriciochades.com/wp-content/uploads/2020/07/PirâmideUrubuJanineMoraes65-510x382.jpg)
Maurício Chades (Gilbués-PI, 1991) é artista visual e cineasta, com uma prática que transita entre cinema, instalação, escultura e performance. Seu trabalho se desenvolve a partir de relações situadas com diferentes territórios no Brasil, particularmente no Cerrado e na Mata Atlântica, e, mais recentemente, estende-se aos Estados Unidos e ao Canadá. Por meio de ecologias queer, imaginários anticoloniais e formas multiespécies de parentesco, Chades investiga a decomposição, a regeneração e as fronteiras permeáveis entre o humano e o mais-que-humano. Seus projetos frequentemente partem de imersões territoriais prolongadas, colocando em diálogo conhecimentos situados, fabulação crítica e pesquisa ecológica.
Chades é mestre em Arte e Tecnologia pela Universidade de Brasília e possui MFA pela School of the Art Institute of Chicago. Sua produção tem sido exibida internacionalmente em instituições, mostras e festivais como a Bienal Sesc_Videobrasil, o Queer Lisboa e o FILE (Festival Internacional de Linguagem Eletrônica). Sua exposição individual Pirâmide, Urubu (2019) recebeu o Frankenthaler Climate Art Award em 2022, enquanto seus filmes foram reconhecidos pelo e-flux Film Award, pelo Olhar de Cinema e pelo Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro. Indicado ao Prêmio PIPA em 2024, Chades está atualmente em pós-produção de seu primeiro longa-metragem, COGUM, um eco-horror que explora a decomposição e o luto interrompido como estruturas para repensar o trabalho, a ancestralidade e as relações humanas com a terra.
Maurício Chades (b. 1991, Gilbués, Piauí, Brazil) is a visual artist and filmmaker working across cinema, installation, sculpture, and performance. His work develops through situated engagements with territories in Brazil, particularly in the Cerrado and Atlantic Forest, and extends into the United States and Canada. Through queer ecologies, anticolonial imaginaries, and multispecies forms of kinship, Chades explores decomposition, regeneration, and the permeable boundaries between human and more-than-human life. His projects often emerge from prolonged territorial immersions, bringing situated knowledge, critical fabulation, and ecological research into dialogue.
Chades holds an MFA from the School of the Art Institute of Chicago and an MA in Art and Technology from the University of Brasília. His work has been exhibited internationally at venues and festivals including the Sesc_Videobrasil Biennial, Queer Lisboa, and FILE (Electronic Language International Festival). His solo exhibition Pirâmide, Urubu (2019) received the Frankenthaler Climate Art Award in 2022, while his films have received recognition from the e-flux Film Award, Curitiba International Film Festival, and Rio de Janeiro International Short Film Festival. A 2024 Pipa Prize nominee, he is currently in post-production on his debut feature film, COGUM, an eco-horror exploring decomposition and interrupted grief as frameworks for reimagining labor, ancestry, and human relationships with the land.